INKtober 2o15 [Dreamless] : dernier récap’!

#Day31 : Come, let's dream together. It will never be over.

Ding dong, nous sommes le 31 Octobre, et cette petite histoire se termine aujourd’hui! 31 étapes, plus ou moins réussies, pour raconter un des nombreux cauchemars de Victor. Si l’apparition de Tilly était prévue, elle ne devait pas être aussi … Lire la suite

Changer, encore.

muneen01

A l’aube du dernier récapitulatif du INKtober 2o15, j’écris aujourd’hui pour vous faire une petite annonce. En fait, une grosse, pour moi. Dans quelques jours, je changerai de pseudo. Parce que depuis quelques mois, je ne me sens plus « Lou … Lire la suite

INKtober2o15 [Dreamless] : troisième récap’!

#Day19 : Quiet, at last.

Voici l’heure du 3° récap’ des INKtober de la semaine, je tiens toujours le rythme même si j’ai l’impression de tourner en rond. J’ai refait apparaître ma petite ombre, à la base elle ne devait pas être aussi présente mais … Lire la suite

Step by step : The Demon Huntress.

Comme je vous disais dans mes billets précédents, j’ai participé à un concours.
Oui oui, vous avez bien lu.
Pas spécialement dans l’optique de gagner quelque chose (encore que, soyons honnêtes, je ne cracherai pas dessus), mais davantage pour « justifier » un nouveau fanart… de Warcraft (ça vous la coupe, hein?).

Bon, il se trouve qu’un jour, lors de ma visite quotidienne sur Wowhead (cherchez pas, même quand je ne joue pas j’aime bien vérifier les stats de tel objet, le skin d’un autre, le déroulement d’une suite de quêtes faite il y a longtemps… oui, je suis obsessionnelle. Passons.), j’ai appris qu’ils organisaient un concours de création graphique, en partenariat avec Wacom.
Rien que ça. La classe de l’espace.

Je vous résume le tumulte dans ma tête qui en a découlé :
– OPUTAIN je le fais!
– Ouais mais bon… t’as aucune chance, vu les artistes de malade qui composent la communauté Blizzard.
– Mais je sais bien que je ne gagnerai jamais les grands prix, juste « une des 15 attributions de la 3° place » (oui c’est ouf, il y aura une vingtaine de récompensés, avec  une sorte de paliers), ça, ça peut être jouable… quand on voit les merdes qui passent parfois sur les réseaux officiels (je fais la maline, mes merdes à moi n’ont jamais été relayées chez eux, hein).
– Non mais OUVRE LES YEUX, en plus c’est Wacom qui co-organise, donc ça va être essentiellement des participations NUMERIQUES. Et je te rappelle que tu es un sombre SCROTUM en numérique.
– Ouais… mais c’est bien précisé qu’on peut utiliser n’importe quel support du moment que ce n’est pas un cosplay ou de la photo (et de l’animation)… Donc éventuellement, je peux tenter en graphite.
– Tu ne participes JAMAIS aux concours. T’as trop peur du ridicule (et t’as raison).
– Mais là, c’est un jury de Wowhead. Les mecs, ils en voient circuler du fanart, s’il y en a qui sont aptes à me juger là-dessus, c’est bien eux. C’est pas du vote de copinage ni un appel à la popularité. C’est du vote via la communauté qui est directement touchée par ce que je vais faire. (passons le côté « y a qu’eux qui me comprennent, Warcraft c’est ma vie, etc », je suis assez pathétique comme ça).

Et donc, voilà comment j’en suis venue à « officialiser » ma participation à ce concours.
En ne visant que le dernier palier de récompense, bien que parfois, j’ai une vague de naïveté qui me susurre que, peut-être, sur un malentendu, un nombre trop faible de participations ou autre incroyable enchevêtrement de circonstances improbables, je pourrai prétendre à une des 2° places. Mais bon, je reste lucide.
Je suis surtout contente d’avoir réussi à me motiver à la faire, à la terminer (malgré les soucis de papier, de temps, de motivation), et à l’envoyer (je vous jure, ça aussi, ça m’a demandé beaucoup d’efforts pour enfin cliquer sur ce bouton).
Et puis, elle est simple, mais je l’aime bien.

Alors question originalité, on repassera, puisque j’ai choisi de représenter une Demon Huntress, la nouvelle classe héroïque qui sera déployée dans la prochaine extension, et que, s’il n’était pas déjà assez évident que tout le monde allait faire ça, dans la description du concours sur Wowhead, c’est leur première suggestion.

Il faut savoir qu’à la base, je voulais faire Gul’Dan qui libère Illidan (ce que j’attends le plus au monde niveau lore, je VEUX voir comment ils vont tourner ça). Mais je ne sais pas dessiner les hommes, ni les orcs, et je ne maîtrise pas DU TOUT les ambiances dark. Donc c’était mort.
J’ai ensuite changé d’idée, jusqu’au moment de passer à la réalisation sur le papier définitif, c’était Azshara, dans sa version elfe, façon coquinoute-perverse-méchante-bienvenue-dans-Legion, avec en fond Suramar, et une invasion de démons via un portail, et le Puits d’Eternité en arrière-plan, c’était mortel de ouf. Mais je me suis rappelée au moment de mettre mon croquis sur la table lumineuse que Legion se déroulerait « à l’heure actuelle ». Donc avec une Azshara déjà transformée en naga, forcément. Allez savoir pourquoi, j’étais partie dans un trip « grottes du temps », à la suite de WoD en fait. Vous ne comprenez rien, c’est cool, moi aussi j’aime bien faire partie de votre monde (non. l’IRL ça pue).
Alors ben… J’ai repris le croquis de ma Demon Huntress que vous avez pu voir dans un billet précédent, et tant pis pour l’originalité. J’essaierai de la faire passer dans le rendu, puisque le sujet ne s’y prêtera pas.

J’espère que ça vous soûle bien de lire et que vous scrollez directement pour voir les photos.
Le nouveau paragraphe a dû attirer votre attention, donc coucou, je vous rassure : ça vient.

Alors.

Première étape donc, de la réalisation finale (je vous passe les croquis, vous allez les apercevoir de toute façon), le premier tracé sur la feuille définitive.

Alors oui, les photos sont pourries, j'ai essentiellement travaillé de nuit.

Alors oui, les photos sont pourries, j’ai essentiellement travaillé de nuit.

Un léger gommage pour pouvoir changer au besoin les contours par la suite, puis application de la gomme liquide (j’ai choisi de commencer par le fond du « cercle » intérieur) :

Les ombres de la muerte du seau à pinceaux, le flou du "j'en ai marre" de 3h du matin, et la superbe teinte bleue de la gomme liquide. Jvous l'ai dit : j'envoie du rêve.

Les ombres de la muerte du seau à pinceaux, le flou du « j’en ai marre » de 3h du matin, et la superbe teinte bleue de la gomme liquide.
Jvous l’ai dit : j’envoie du rêve.

Fond posé (poudre de graphite appliquée au pinceau « boule » à poils courts), fixé, gomme retirée, je suis prête pour attaquer le personnage :

Lumière du matin, youpi.

Lumière du matin, youpi.

Peau et bandeau, fixation avant d’aller plus loin (également pour profiter d’une base non-effaçable pour accentuer ensuite certaines zones d’ombre) :

Il faisait toujours jour, mais il pleuvait. Ma vie est trop cool.

Il faisait toujours jour, mais il pleuvait. Ma vie est trop cool.

Retouches de peau, cornes et tatouages :

Et avec mes morceaux de feuilles pour ne pas tout saloper avec l'appui de ma main.

Et avec mes morceaux de feuilles pour ne pas tout saloper avec l’appui de ma main.

Fringues et warglaive, ça ressemble enfin à quelque chose :

La pochette rose en-dessous commence à me sortir par les yeux.

La pochette rose en-dessous commence à me sortir par les yeux.

Bon, là j’ai oublié de faire des photos du cercle extérieur, et je vous ai épargné les 2h d’application de la gomme liquide sur le fond. C’était vraiment pas funky, d’autant que j’ai dû le faire en 4 fois pour ne pas risquer de tout bousiller par manque de séchage.
Mais petite photo de mon bras velu en train d’appliquer la poudre de graphite pour le fond :

Avec carrément une découpe d’une des copies du croquis pour protéger la zone du personnage pendant l’application de la poudre.

Ca y est, le fond est appliqué. La gomme liquide s’est bien imprégnée de la poudre, à ce stade-là je fear complètement de tout abîmer en la retirant. Triple fixation, juste par précaution.

J'aurai dû m'aider du scotch de masquage aussi, je le saurai la prochaine fois pour les bords.

J’aurai dû m’aider du scotch de masquage aussi, je le saurai la prochaine fois pour les bords.

Après une très longue étape de gommage à la « crêpe » pour retirer la protection, puis de gommage à la « mie de pain » pour retirer les traces provoquées par la protection recouverte de poudre (le fixateur fixe sur le papier, pas sur la gomme liquide, qui reste un peu plastique). J’aime bien les gommes qui ont des noms de bouffe, ça embrouille mon fils quand il me demande comment ça s’appelle.

Les cheveux ont enfin un peu de texture, aussi.

C’est enfin le moment d’appliquer les contours!

Youpi. Y a plein de défauts.

Youpi. Y a plein de défauts.

Après ça, a suivi l’étape incroyablement relou du nettoyage de scan, parce que bien entendu, pour éviter d’étaler les ombrages avant chaque fixation, je n’ai pas retiré les poussières, qui se sont retrouvées incrustées entre les couches de fixateur.
Une fois l’illustration bien sèche, j’ai pu frotter légèrement avec un chiffon pour les retirer de l’original, mais je n’avais pas le temps de le faire avant de scanner (j’ai fini 2 jours avant la fin de la deadline, et j’anticipais de nombreuses prises de tête sur les retouches, donc je me suis dit que j’allais plutôt passer 3h à retoucher chaque poussière numériquement, au lieu de prendre le risque de ne pas finir à temps -et de toute façon, de devoir retoucher les poussières du scan).

J’ai décidé de conserver la texture et les éventuels défauts de contours, tout ce qui était d’origine en fait, sur la version scannée.
C’est un parti pris, celui du full traditionnel. Ca peut se retourner contre moi, c’est évident, mais déjà je n’avais pas le temps de tout retoucher (j’aurai pu le faire, réellement, la retouche c’est mon hobby et mon ancien job), et étant donné que c’est une création traditionnelle, j’ai voulu conserver cet aspect, avec les défauts de fabrication qui peuvent découler de cette technique.

Voilà, c’était mon premier step-by-step ou presque, j’espère que ça vous aura plu.
A la base, je voulais simplement conserver les photos des étapes, mais je me suis dit que ça pourrait vous intéresser de voir un peu comment je bosse (et ça alimente le blog).
Si vous voulez que j’en mette un peu plus souvent, n’hésitez pas à me le dire ;)

(pour les détails techniques, j’ai utilisé un papier Daler-Rowney 22og/m2, format A4, des mines Faber-Castell et Conté, de la gomme liquide Schmincke, des pinceaux de diverses marques dont un pinceau à maquillage E.L.F. très pratique pour étaler la poudre de graphite, et du fixateur Conté)

INKtober2o15 [Dreamless] : second récap’ tardif.

#Day13 : The rescue.

J’ai pris un peu de retard sur l’upload de mes INKtober cette semaine, et pour cause, je finissais ma participation au concours organisé par Wacom et Wowhead (je vous en reparle très vite, promis, j’ai pris des photos en cours … Lire la suite

INKtober2o15 [Dreamless] : premier récap’!

Hop, un petit point très rapide, avec des scans tout pourris des 8 premières illustrations de cette édition 2o15 du INKtober!

Je vous rappelle que si vous voulez en savoir un peu plus sur ce projet, et surtout sur le thème que j’ai choisi cette année, j’en ai parlé dans mon billet précédent.

Je me consacre beaucoup à ce projet, mais comme je fais pas mal d’autres choses à côté (dont une participation à un concours, je vous montrerai en temps voulu ;) ), c’est tendu comme un truc de fou.
Mais bon, voilà, j’ai vraiment envie d’aller jusqu’au bout, et pour l’instant, je tiens le coup!

Day #1 : Victor.

Day #1 : Victor.

Day #2 : What a big head you're upon.

Day #2 : What a big head you’re upon.

Day #3 : What's this?

Day #3 : What’s this?

Day #4 : Don't.

Day #4 : Don’t.

Day #5 : Get off me.

Day #5 : Get off me.

Day #6 : Meet the Nightmare Swarmling.

Day #6 : Meet the Nightmare Swarmling.

Day #7 : Don't mess with the swarm.

Day #7 : Don’t mess with the swarm.

Day #8 : The skullerflies.

Day #8 : The skullerflies.

Je m’éclate, vraiment.
Ce n’est pas parfait, je vais sûrement les améliorer plus tard, mais j’apprends énormément, à chaque illustration.
Le tracé, l’harmonie des ombres, la construction des images (bon il y a encore du boulot, mais bon), les poses, les expressions…
Je suis contente d’avoir franchi le pas de m’attaquer à ce gros projet. Il aura fallu le coup de pouce du challenge, mais il m’apporte vraiment beaucoup.

Comme toujours, je serai ravie de lire vos avis à ce propos ;)

Dreamless : an INKredible tale.

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Bonjour à tous! Le mois d’Octobre vient de commencer, et avec lui, le challenge #INKtober , que je compte bien relever cette année encore. Juste pour rappel, le INKtober consiste à réaliser un dessin à l’encre, chaque jour du mois … Lire la suite